AMAE | Eliana Stragapede & Borna Babić
Actividad: Ensayo abierto
Público: todos los públicos.
Actividad gratuita sin necesidad de reserva anticipada.
Más información: [email protected]
Sinopsis:
Inspirándose en experiencias personales, a través de esta performance los artistas analizan lo que subyace y conecta cada relación humana. Al mismo tiempo, se preguntan los límites entre el cuidado y la obsesión, el amor y el dolor, el apoyo y el control.
El nombre de la pieza, «AMAE», proviene de un comportamiento exclusivamente japonés descrito por el psicoanalista Takeo Doi, quién lo explica cómo una necesidad de estar bien y poder depender de las personas que nos rodean. Amae (甘え) es una palabra japonesa que se utiliza para describir el comportamiento de las personas cuando desean ser queridas, ser cuidadas, cuando consciente o inconscientemente quieren estar dependiendo de otra persona con cierto significado de sumisión. Desde cierta perspectiva, amae puede ser un comportamiento muy cálido y humano, como el deseo de estar en armonía con los otros y poder confiar en ellos como un niño puede confiar en sus padres. Desde otro punto de vista, podría parecer que fomenta la autoindulgencia, la dependencia y el control. Es esta dualidad la que interesa a Eliana Stragapede y Borna Babić.
Biografía:
Eliana Stragapede (1996, Italia) estudió y se graduó a Codarts, Róterdam. Durante su formación trabajó con Marina Mascarell y el Club Guy & Roni’s PDC. El 2018 se unió al Staatstheater Mainz donde interpretó piezas de Roy Assaf, Club Guy & Roni, Victor Quijada, Felix Berner y Pierre Rigal. El 2020 pasó a formar parte de la compañía de danza teatro Peeping Tom, con la producción «Triptic». Actualmente también participa en la nueva producción «Fortune», una colaboración entre Club Guy & Roni y Navdhara India Dance Theatre.
Como joven creadora, ha creado «AMAE» (2022) junto con Borna Babić. La pieza ha ganado el primer premio em el Concurso Internacional de Coreografía de Copenhague y el premio a Mejor Producción del Nederlands Dans Theatre y Holstebro Dansekompagni.
Borna Babić (1994, Croacia) es un intérprete, coreógrafo y profesor independiente con sede en Bruselas. Después de sus estudios en Codarts, Róterdam (2018) trabajó como bailarín profesional con Marina Mascarell y el Club Guy & Roni’s PDC. Actualmente trabaja con Olivier de Sagazan como intérprete a «La Messe de la Âne» y forma parte de Ultima vez / Wim Vandekeybus desde 2019, actuando en «Die Bakchen», «Tracios», «Hands do not touch your precious Me” y “Scattered Memories”.
Como coreógrafo, recibió el encargo de coreografiar la película de danza “The end does not see” (2021) para el Scapino Ballet Rotterdam. El mismo año creó su primera obra completa «Okvir» / «The frame» para la Zagreb Dance Company. Su trabajo independiente «AMAE» (2022), creado junto con Eliana Stragapede, ha ganado el primer premio en el Concurso Internacional de Coreografía de Copenhague y el premio a Mejor Producción del Nederlands Dans Theatre y Holstebro Dansekompagni.
Alimentando su pasión por la enseñanza, realiza varios talleres por toda Europa de danza contemporánea, partnering e improvisación, así como del repertorio de Ultima vez. El 2022 se certificó como profesor de Counter technique.
Organiza: ROPA / Roberto Olivan Performing Artes y L’OBRADOR Espai de Creació.
Con el apoyo de: Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya y la Diputació de Tarragona.
