AMAE | Eliana Stragapede & Borna Babić
Activitat: assaig obert.
Públic: per a tots els públics.
Activitat gratuïta sense reserva prèvia.
Més informació: [email protected]
Sinopsi:
Inspirant-se en experiències personals, a través d’aquesta performance els artistes analitzen el que subjeu i connecta cada relació humana. Al mateix temps, es pregunten els límits entre la cura i l’obsessió, l’amor i el dolor, el suport i el control.
El nom de la peça, “AMAE”, prové d’un comportament exclusivament japonès descrit pel psicoanalista Takeo Doi, qui ho explica com una necessitat d’estar bé i poder dependre de les persones que ens envolten. Amae (甘え) és una paraula japonesa que s’utilitza per a descriure el comportament de les persones quan desitgen ser estimades, ser cuidades, quan conscient o inconscientment volen estar depenent d’una altra persona amb un cert significat de submissió. Des d’una certa perspectiva, amae pot ser un comportament molt càlid i humà, com el desig d’estar en harmonia amb els altres i poder confiar en ells com un nen pot confiar en els seus pares. Des d’un altre punt de vista, podria semblar que fomenta l’autoindulgència, la dependència i el control. És aquesta dualitat la que interessa a Eliana Stragapede i Borna Babić.
Biografia:
Eliana Stragapede (1996, Itàlia) va estudiar i es va graduar a Codarts, Rotterdam. Durant la seva formació va treballar amb Marina Mascarell i el Club Guy & Roni’s PDC. El 2018 es va unir al Staatstheater Mainz on va interpretar peces de Roy Assaf, Club Guy & Roni, Victor Maixella, Felix Berner i Pierre Rigal. El 2020 va passar a formar part de la companyia de dansa teatre Peeping Tom, amb la producció “Triptic”. Actualment també participa en la nova producció “Fortune”, una col·laboració entre Club Guy & Roni i Navdhara India Dance Theatre.
Com a jove creadora, ha creat “AMAE” (2022) juntament amb Borna Babić. La peça ha guanyat el primer premi al Concurs Internacional de Coreografia de Copenhaguen i el Premi a Millor Producció del Nederlands Dans Theatre i Holstebro Dansekompagni.
Borna Babić (1994, Croàcia) és una intèrpret, coreògraf i professor independent amb seu a Brussel·les. Després dels seus estudis a Codarts, Rotterdam (2018) va treballar com a ballarí professional amb Marina Mascarell i el Club Guy & Roni’s PDC. Actualment treballa amb Olivier de Sagazan com a intèrpret a “La Messe de l’Âne” i forma part de Ultima vez / Wim Vandekeybus des de 2019, actuant a “Die Bakchen”, “Tracis”, “Hands do not touch your precious Me” i “Scattered Memories”.
Com a coreògraf, va rebre l’encàrrec de coreografiar la pel·lícula de dansa “The end does not see” (2021) per al Scapino Ballet Rotterdam. El mateix any va crear la seva primera actuació completa “Okvir” / “The frame” per a la Zagreb Dance Company. El seu treball independent “AMAE” (2022), creat juntament amb Eliana Stragapede, ha guanyat el primer premi al Concurs Internacional de Coreografia de Copenhaguen i el Premi a Millor Producció del Nederlands Dans Theatre i Holstebro Dansekompagni.
Alimentant la seva passió per l’ensenyament, realitza diversos tallers per tota Europa de dansa contemporània, partnering i improvisació, així com del repertori de Ultima vez. El 2022 s’ha certificat com a professor de Counter technique.
Organitza: ROPA / Roberto Olivan Performing Arts i L’OBRADOR Espai de Creació.
Amb el suport de: Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i la Diputació de Tarragona.
